作者

FOHNIKK 由 Martin I. Ritter 所发展——钢琴家、管风琴家、作曲家，以及四十余年来在乐器产业中创办事业的人。该体系是这两种人生的交会点：音乐家受过训练的耳朵，与建造者对结构的本能。

他的音乐生涯始于一份礼物。十四岁时，祖父 Wilhelm Herget 送给他一架家用电风琴，并在 Schorndorf 的 Musikhaus Fischer 上课——不久，这个男孩便登上该店圣诞音乐会的舞台，在一千人面前演奏。很快便清楚：电风琴与爵士风琴无法再带他前行。他的位置在古典钢琴。

十五岁时他得到一架钢琴，也得到一位老师：Schwäbisch Gmünd 的 Ms Diegel，立陶宛裔，标准严苛。在她门下，他进展惊人——一年之内，他已在其学校的音乐会上演奏 Bach、Chopin 与 Debussy——同时他还开始学习教堂管风琴，礼仪的纪律与爵士演奏者的自由并置。

一年半后，她实质上告诉他，自己能带他走的路已经走完，并安排他为 Tübingen 的 Professor Robert-Alexander Bohnke 演奏。他精确记得那一天：十二月二十三日，刚过十六岁生日，独自坐上火车，曲目在手，心悬于喉。Bohnke 收他为徒，这对他意义重大。

他那天踏入的世界非同寻常。Bohnke 是一位作曲家与一位音乐会小提琴家之子；幼年失去双亲后，他在 Berlin 的 Mendelssohn 家族祖父母的别墅中长大——那是一个多数傍晚都响起室内乐的宅邸，那个时代最伟大的音乐家前来演奏，而据教授本人欣悦的回忆，Albert Einstein 也曾置身晚间的小提琴手之列。Bohnke 的老师 Vladimir Horbowski 属于 Busoni 与 Rachmaninoff 的 Berlin 圈子；经由这一脉络传到 Remstal 少年身上的，是他将终生持守的纪律：在试图掌握一部作品之前，先彻底理解它——其建筑、其逻辑、其灵魂。

他仍记得 Robert 请他称自己为 Robbie——这是教授对学生极为温暖的姿态。他也生动地记得那个房间，直至今日：两架三角钢琴，一架合着，一架用于上课；Robbie 坐在他左侧一把极为舒适的椅子里；他们身后靠近入口处，是一面书籍与唱片之墙——其中有一封 Vladimir Horowitz 的信，附有签名。那是一种他永不会忘记的气氛。

有些课上到深夜。他带着感情记得：Robbie 深深坐进那把舒适的椅子，有时会在学生演奏时打盹——然而稍有不规则，哪怕最小的错误，他便立刻醒来，指出该怎么做。那耳朵，似乎从不睡眠。

与 Robbie 的许多课程从根本上塑造了他的人生与工作方式，直至今日依然如此。他保存着那些时光中最美好的记忆——他所学到的，以及那个人本身。多年后，他给教授寄去一条印满小钢琴的领带；回信是 Robbie 自豪地穿着它拍照的照片，Martin 深受触动。他随其学习直至十九岁，每日练习数小时。

十九岁，抉择到来。尽管热爱音乐，Martin 选择了商业——在 Stuttgart 的 Radio-Musikhaus Barth 当学徒，那是 Germany 最大的音乐商店之一；一位出众的年轻钢琴家与管风琴家，自然被安排在风琴部门。从那里，一段职业生涯在产业的伟大名字之间展开，并在他自己的创造中达到顶点：以他姓氏命名的乐器包与琴盒品牌，改变了世界看待乐器保护的方式——不再只是功用，而是设计、身份，以及对作为所爱之物的乐器的照料。从零开始，它抵达了三十多个国家的音乐家。

而在这一切之中，钢琴从未离开他。几乎没有哪一天他不弹奏；每一处居所的中心都立着一架三角钢琴；即便在事业最盛之时，他也在 England 随一位英籍教师恢复定期上课——因为对他而言，不存在停止精进的年龄。

今日，他的创造生活比以往任何时候都更广阔。他为独奏钢琴、双钢琴与管弦乐队作曲；他为室内乐与人声写作；他创作被构想为声音电影的声音装置——为聆听的想象而建造的音乐。他写故事，并在撰写自传。他的艺术世界汇集于 www.osentium.com，其产业生涯的完整记述可见于 www.martin-i-ritter.com。

FOHNIKK 将这一切收于其中：在管风琴与钢琴上形成的耳朵，在卓越教导下形成的纪律，以及一生对音乐家与其乐器如何相遇的思考。